电影的工业化把艺术创作变成了商品生产，每一个部件都有着极为成熟的产出体系，每一次组装都有着非常高效的进行模式，使得电影就像是流水线上出产的商品一样，源源不断地生产出来。
这一整套系统是好莱坞得以向外不断进行文化输出的根基所在，相对于欧洲那种渐渐沦落到以自娱自乐为主的电影制作模式，似乎这样做才是正确的。然而工业电影和商业电影保质保量，却有着难以打破的上限，佳作频出，神作难寻。
艺术是要金钱来支撑的，就比如古代那些诗词传世的大文豪，不是这个州刺史就是那个州的太守，书法家画家也都各个出身名门望族，再不济也得是佛田千顷的大和尚，有个某某大师的名号。
林田海常常用上不得台面的手段捞钱，为的只是支撑他的电影创作，不然一直花别人的钱搞自己的艺术，必然要像王家卫那样孤俦寡匹，晚景凄凉。花自己的钱就不一样了，不管他怎么折腾都没人敢说什么，“钱不是问题，但他人一定要到纽约来，没有对这部电影的深刻理解，不可能拿出让我满意的作品。”
艾瑞克·费尔南德斯连连点头，表示一定会把Boss交代的工作做到位，但他还是不太能理解，为何自己的Boss连汉斯·寂寞都看不上，却对一个名不见经传的年轻华裔作曲家青眼有加。
似乎是看出了助理眼中的不解，林田海难得地耐着性子解释了两句，“那些知名的电影配乐制作者，总是按照他们那套已经被证明了一定会成功的模版来做事，交出来的作品看似不同但本质上却千篇一律。就好比你去高档酒店吃东西，好吃吗？好吃；好看吗？也好看，但他们不管怎么“创新”，搞出来的其实都是一样的东西，想要尝尝不同的味道，就只有换个厨子。”
“好听不就行了？”艾瑞克·费尔南德斯挠了挠鼻子。
“浓汤宝调出来的汤比什么牛骨猪骨现熬的浓汤好喝多了，参加烹饪大赛的时候你用那个调汤，评委们会给你颁奖吗？”不是林田海刻意贬低汉斯·寂寞为代表的那一批电影配乐“大师”，事实上把这些人比作浓汤宝还算抬举他们了。
就以代表人物寂寞大神本尊为例，新千年后他分别给《角斗士》、《珍珠港》、《最后的武士》、《亚瑟王》、新《蝙蝠侠》三部曲、《达芬奇密码》、《血战太平洋》等电影配过乐，而这些电影都有一个共同的特点：既不叫好也不叫座。这里的不叫好，并非指影迷反馈不好，而是指在各大评奖机构那里不叫好，没有拿过哪怕一个重要奖项；不叫座也不是指票房数据多惨淡，而是指收益匹配不上投入，与投资人的心理票房水准相去甚远。
诺兰之所以会被影迷们猛吹，似乎立马就能超过弗朗西斯科·科波拉，甚至超过希区柯克立证影视第一的神位，并不是他拍电影真的有多厉害，只是他精于利用病毒式营销，擅长鼓动年轻网民帮其造势而已，这就是个用偶像手段来营销自己的导演。
在各大奖项评选机构那些具备专业电影知识，也拥有极高鉴赏能力的评委眼中，大导演克里斯托弗·诺兰只是一个喜欢往菜里猛倒味精，然后指望大人们夸奖他两句的小机灵鬼而已，而汉斯·季默的配乐就是他的“味精”之一。