镜子是袁四爷心中的世界。</p>
两道框，再加上身后窗户上的木头花样。</p>
犹如一个鸟笼。</p>
陈潇走到镜头前，对葛悠道：“葛老师，我再叮嘱您一下哈，接下来这段是以您的情绪基调拍摄的，您眼里只有程蝶衣，看不到旁边的那坤。我们拍到的镜子里，也是如此。”</p>
葛悠点头，“嗯，我记着。”</p>
那坤的饰演者英答溜达过来，“我干脆先撤到边上呗，反正拍也拍不到我。”</p>
“别，您得留下。”陈潇回头拦住他，“葛老师表演的是，视野里有两个人，但他的注意力都在程蝶衣身上，您走了的话，视野里哪还有两个人呢？”</p>
英答耸耸肩，开玩笑道：“行吧，哎呀，我真是连门框都比不上，你们精神上的背景板。”</p>
闻言，众人纷纷笑了出来。</p>
吕琦笑着点点头。</p>
陈导连这种细节都不放过，难怪能处女作拿下金棕榈，真是细节狂啊。</p>
这部《霸王别姬》想必也是一部神作啊！</p>
很快，剧组调整好机位，拍摄继续。</p>
“Action！”</p>
监视器的画面中。</p>
袁四爷端坐在椅子上，盯着程蝶衣，目光欣赏而迷恋。</p>
“霸王别姬这一折，渊源已久，本是从昆剧老本《千金记》里脱胎出来的。”</p>
“好多名家都在这出上唱栽过，独你程老板的虞姬，快入纯青之境。”</p>
他的眼睛上下一动，打量程蝶衣，嘴角挂着玩味的笑容。</p>
“有点意思。”</p>
他缓缓转头，看向身后的镜子。</p>
一旁的段小楼，抖了抖衣服。</p>
“好，过！”陈潇说道，“继续调整镜头。国嵘，你再往左半步，回到刚才的位置。”</p>
吕琦看着刚刚跟人要过来的文字版剧本，眉头微皱，低声道：“陈导，这算穿帮吧？剧情里的程蝶衣没动吧？”</p>
陈潇站起身，笑道：“吕老师，不会穿帮。刚刚那个场景，袁四爷身后的镜子，是他内心想法的映射。”</p>
“您看，”他指着监控器画面道：“在镜子里，蝶衣正好被框住，回头，镜子里的画面会模糊处理的。”</p>
吕琦点点头，“那你为什么又让他站回来？”</p>
“接下来这个画面，袁四爷回头看的镜子，看到的是客观场景。客观场景里，蝶衣没被框住。”</p>
吕琦恍然大悟，直起腰点点头。</p>
可紧皱的眉毛还是没松开。</p>
“你这也太细了，谁能看出来啊？”</p>
“确实很难看出来。”</p>
“那你还这么拍……”</p>
“这是心理暗示，就像我们用光，很多观众看不出门道，也还要用。”</p>
“也是。”吕琦点点头。</p>
说得也对。</p>
当观众看出来的时候，就会有种解迷的恍然大悟。</p>
每次看都有新收获新体验，确实挺好的。</p>
因为观众看不懂，就做减法，减着减着，电影就没了内涵。</p>
想到这里，吕琦眼眸一动。</p>
这不跟现在京剧的处境差不多吗？</p>
看的人少，懂的人少，但也要唱。</p>
吕琦看向陈潇。</p>
心中不禁感慨，陈导确实很有想法。</p>
相比于商业片，这部片子似乎更接近艺术片。</p>
商业片的目的是收益，邀请当红明星，迎合大众口味，主要是为了娱乐和休闲。</p>
而艺术片，更注重表达艺术理念，追求探索创新，往往包含对个人或群体的深层次情感表达、社会批判或哲学思考。</p>
陈潇拍得了迎合大众商业片，又拥有艺术片的思维。</p>
现在影视界粗制滥造的电视剧与电影层出不穷，有时候让人觉得，还不如十年、二十年前。</p>
陈潇的出现，或许真能给影视界带来一次大变革……</p>
吕琦感慨地笑笑，坐到远处的椅子上。</p>
很快，镜头前。</p>
民国时期的故事继续上演。</p>
。</p>