韩少功在《我心归去》里面说，没有故乡的人身后一无所有。
刘亮程则说，故乡是一个人的羞涩处，也是一个人最大的隐秘。人们把故乡隐藏在身后，单枪匹马去闯荡生活。
可兰波的《彩图集》里一直在歌唱着生活在别处，里尔克的诗歌在诉说“倘若我假装在其他什么地方找到了家园和故乡，就是不忠诚。我不能有小屋,不能安居，我要做的就是漫游的等待。”
远游穷未止，浮生久渐疑。所期偏别处，歌哭故不期。
面对奶奶沉浸于回忆之中的带着叹息与欣慰却终究归于平静的微笑叙说，韩试恍惚明白了故乡的两种意义的殊途同归。
年轻时不安于原地的频频张望，后来渐渐被现实捆绑束手束脚，最终被往事缠绕或摆脱，无论哪一个阶段，寻找心灵的皈依都是人生永恒的主题。
出发复归来，茫茫已一生。
自己的故乡又在哪里？芙蓉市的乡下，已经永远只存在于记忆之中的、越来越模糊的遥远的前世，或许都是韩试心底的故乡。
从湘湘市回到家，韩试就立刻找到了文余业。
到了八月份，柿子们就惊奇地发现，偶像忽然营业了。
虽然仅仅更新了一条围脖。
“我想拍新电影了。”
博文的下方是一个链接。
“你别光想呀，大胆地去拍，说的谁不想看似的。”
“题材方向，剧本风格，角色范围，剧组筹备进程，开机与上映日期，敢不敢随便透露一点点实质性的东西。就一句轻飘飘的想拍，把所有人的胃口都吊着，真的不过分么。”
“有工夫发微博，不如赶紧去写剧本，快点拍好了上映。难道我们是差一张电影票钱的人？”
网友们一边心口不一地欢快吐槽，火速评论了一记,然后迫不及待地点开了下方的链接。
都以为里面可能是与韩试的新电影有关的内容，结果居然是一首纯音乐。
《故乡的原风景》。
惊喜不期而至。
但没人在意韩试为什么就突然没有任何预兆地发了新曲子，先听为敬。
入耳是一串空灵到极致的音符，悲凉而深邃，悠远又宁静。
乐曲的开始，在潺潺的流水声中，小提琴与弦乐的声音响起，低沉的音色伴随着缓慢忧伤的旋律，瞬间把听众拉入到了一种寂静又澄澈的氛围感中。
紧接着，整首乐曲的灵魂，陶笛的特殊音色自然地加入了流淌的旋律，笛声清澈幽邈，极富穿透力，却比竹笛的音质少了几分尖亮，多了几分磁性的悦耳。
当小提琴的高音与低音提琴的声音交错混合，乐器的力度与强度加大，的部分主旋律的陶笛又一次悠悠吹响，并加入军镲与水晶琴的声效，整首乐曲就如山涧中的溪流从通幽远山之处流出,不失轻重缓急的变化，且富有蝉鸣林静的无限意境。
“陶笛涅槃于故乡泥土的焙烧中，重生于故乡泥土的芬芳中。”陶笛的特色音质在《故乡的原风景》里得到了相得益彰的发挥，让所有正在聆听的人处于喧嚣躁动的心一时都仿佛平静了下来，就像微风拂过了湖面，不疾不徐。
音乐的旋律在耳畔响着，无数人如同置身于一个与所处世界隔绝的状态，眼前出现了许许多多藏在心底的画面，看到了故乡的山脚与村落，情绪不觉就带着母亲一样的温柔眷恋，像经受着清风的吹拂，满面花香，白云飘曳，灵魂都得到了救赎与荡涤，重新变得纯净。
“好听到爆。”
“柿子的《故乡的原风景》，让我一个俗不可耐的人猛然间感受到了一股难以言状的羞愧，很怕我鄙陋的内心玷污了圣洁的音乐。”
“莫名就想母亲了，一个人坐在高楼大厦里俯视着一座城市，一直以为很成功的自己，蓦然觉察到了浅薄、空虚、索然无味。”
“母亲若在，人生尚有来处，母亲不在了，人生就只剩下归途。故乡的所有美好，在我的记忆里最终盘成了母亲垂垂老矣的身影。明天请假，回家。感谢柿子让我醒悟了生命最可贵的东西。”
“原谅我没文化，就只会说好听，真的特好听！”
韩试的新曲子一出，分分钟就赢得了全网的好评如潮。固然有韩试效应的光环在，让很多人想都没想就送上了彩虹屁，《故乡的原风景》的质朴戳心，也实实在在让成千上万的听众们在瞬间就感到了心灵的共鸣。
但《故乡的原风景》掀起的风暴远远没有不止是在网友们的夸赞里。
很快，韩试就又又又火出圈了。流行乐坛没多大动静，全球的艺术界却有点小激动。
世界古典音乐协会盛赞《故乡的原风景》是当代音乐的一股清泉，拨开了浮躁的迷雾，重归了音乐的本质。
岛国享誉海内外的纯音乐大师宗介直呼《故乡的原风景》是不可思议的美妙音乐，是足以流芳百世的伟大作品。