这个雪舟等杨，在日本的地位，那绝对不止是一个画圣，就可以形容的了的，如果非得要给他加个现代点的称号，那绝对可以称他为日本国宝，或者日本的骄傲的！
要知道他可是在1956年维也纳世界和平大会，被推选为世界十大文化名人中的惟一日本人。
这样的一个人物，你说他在日本人的心里地位会如何？
这个雪舟等杨是日本室町后期著名的禅僧画家，日本唐风作的集大成者，本名小田等杨，雪舟是他出家之后，当上了雪舟寺主持的法号，他自幼酷爱作画，十二岁的时候就皈依了佛祖，当了和尚。
没想到最后当和尚之后，倒是当出了名堂，因为他自幼喜欢绘画，当了和尚之后，更是有大把时间来研究绘画，最后倒是在绘画方面成为了大家。
他最开始当和尚的时候，并没有在雪舟寺，而是在相国寺出家，在这里他有机会像很多信佛的日本绘画大家学习，并且熟悉了当时日本流行的绘画技巧。
那时候日本的绘画主要是仿宋元时代的中国画为主，这种绘画技巧让这雪舟等杨非常痴迷。
后来在明成化三年，也就是1467年，47岁的雪舟终于等到了一个留学深造的机会，跟随第13次日本遣明使团，乘坐天与清启为正使的贡船，于五六月间来到了宁@波。
此次来宁@波，雪舟便在宁波的天童寺住了下来，这也是他昼思夜想寻访和下榻的目的地。宁@波的市舶司还专派了精通日语的宁波文士徐琏为陪贡，担任了雪舟的向导和翻译。
于是这座幽藏在二十里松林中的景天童山德寺，又增加了一名儒学、佛法、画艺出众的海外留学生。
到了现代，因为这位日本画家在日本民间和国际上的影响力，这雪舟等杨甚至还被列入天童名僧录。
雪舟等杨在浙东宁@波如饥似渴地寻访山水，结识名家高士，他尤其钟爱南宋山水画家马远、夏圭等的作品。
而当时宁@波城内书画家丰坊和退居南湖的太仆卿金湜更是他的至交，于是定海关的风帆、三江口的城楼、东钱湖的渔舟、雪窦山的飞瀑、育王山的三塔一一被他收录于笔下。
这一年的隆冬时节，雪舟等杨又在徐琏的陪同下从浙东运河入京，一路上，四明山群峰巍峙，扬子江水天浩淼、还有岱狱之雄踞、京城之繁华，令雪舟似醉如痴。
抵京后，他在礼部尚书的大院中，泼墨飞笔、欣然作画，明宪宗闻奏金殿接风，倍加赞扬，并且还赐于了他“天童第一座”的称号，这对于当年这个日本留学生而言，可是至高的荣誉。
雪舟在京城御画苑中与名画家张有声、李在等切磋“设色之旨”和“泼墨之法”，正是这段切磋的经历，让他在破墨山水画方面有了巨大的突破和进步。
在宁@波期间，雪舟与文人结识交往，临摹绘画，随后又北上，饱览中国的壮丽山河，到了京城之后，先是学夏圭的院体画，向当时中国宫廷画家李在和张有声学习中国水墨画的着色，泼墨，和晕染等技法。
在加上还研习当时浙派，吴派，院体等的抽象山水及宋元正统山水的绘画技巧，吸取精华，融会贯通，这些对他晚期山水画的技巧提升有着深远巨大的影响。
是他回国后画风巨变的主要原因之一，在中国两年多时间是雪舟等杨画风改变的分水岭。
雪舟等杨回国后，在此基础上又进行了创作研究和发展，他后期的山水画，集各家之大成，有院体的雅致秀丽，有文人的清新典雅，有禅林的潇逸简练，更有新奇抽象，再加上日本武士独具的破立之风，他的画风可以说是变化万千，创造出颇具日本式的水墨山水。
也正是从他开始，开创了后来影响日本绘画一时的破墨山水画的画风。
这么重要的一个日本历史名人的作品，金沐晨当然是责无旁贷的要收入囊中的。
这幅画在意境上，其实已经是和中国的泼墨，淡墨山水画别具一格了，以前金沐晨还真是没见过这样的画风呢。
再加上这个雪舟等杨在国际上的名声，将来就算自己不想要这幅画了，拿到欧洲去运作一番，也不愁能拍出一个高价。