张天元兴奋地说道：“我以前在翻阅一本西方的古书的时候看到过这方面的故事记载，古希腊人制作雕塑的时候，会先制作一个小的作为参照物，然后再来制作大的，而这个，就是那个小的！”
虽然胜利女神是希腊雕塑中的常见题材，但这一尊却与众不同。
雕像的构思十分新颖，底座被设计成战船的船头，胜利女神犹如从天而降，在船头引导着舰队乘风破浪冲向前方，既表现了海战的背景，又传达了胜利的主题。
巴黎那个没有脑袋和胳膊的都被认为是古希腊雕塑家们高度艺术水平的杰作，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。
这个就更不用说了。
她上身略向前倾，那健壮丰腴、姿态优美的身躯，高高飞扬的雄健而硕大的羽翼，都充分体现出了胜利者的雄姿和欢乎凯旋的激情。
海风似乎正从她的正面吹过来，薄薄的衣衫隐隐显露出女神那丰满而富有弹性的身躯，衣裙的质感和衣褶纹路的雕刻令人叹为观止。
雕像的作者难以考证，创作年代至今也没有最后定论，但大多数意见认为是创作于公元前200年左右，。
是小亚细亚的统治者德梅特里奥斯一世为纪念他在海战中打败托勒密王国的舰队而创作的，最早矗立在萨莫色雷斯岛海边的悬崖上，面对着茫茫大海。
从作品的整体气势上看，《萨莫色雷斯的胜利女神》的视觉效果极有冲击力，充满着强烈的表现力。
任何人只要一看见这件作品，都会感受到女神动态传达出的那股昂扬气势，那种无可阻挡的感人力量，无疑这是胜利和无敌的形象化的外在体现。
在整个希腊雕塑中，很少见到如此洋溢着动感和生气的形象，作品因而显得弥足珍贵。
作品的构图也十分成功，向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的态势。
古典时期另一件很不错的派奥尼奥斯的《胜利女神》，虽然也颇为生动活泼，但与这件杰作一比，在气势和整个动态上就显得弱了许多，远没有像这件作品这么淋漓尽致地展现出胜利女神的气势和精神。
能够有这样的视觉效果，很大程度是依靠女神形体向上升腾的前倾姿势，以及那对高扬舒展的巨翼来体现的。
无论从正面还是从侧面看，胜利女神的肢体、衣纹等曲线，全都具有一种向前、向上运动的节奏，从而生动地创造出一种无法抑制的、奇妙的升腾感。
艺术家在作品中表现出了极高的艺术技巧和表现力，他仿佛赋予了冰冷的石头以生命般勃勃的活力，令后人在面对这部高度现实主义和浪漫主义结合的杰作时不禁发出由衷的慨叹。
虽然小是小了点，没有巴黎卢浮宫那件大，可是它却更加完整，表现出来的冲击力一点也不会低于巴黎卢浮宫的那件东西。
自1928年阿姆斯特丹奥运会到2004年雅典奥运会，历时76年，共17届奥运会的金牌正面都以“胜利女神”像为主要图案。
世界最豪华的名牌汽车之一的“劳斯莱斯”一直用“胜利女神”像为车标。
据说公元前306年，统治小亚细亚的德米特里乌斯在一场海上集中中击溃了统治埃及德托勒密，取得了决定性的胜利。
希腊雕塑家为此而雕出了“胜利女神”像。
这也就是那尊大的胜利女神像的来历了。
而小的估计也是在同时期被雕刻出来的，甚至比这大的更早。
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