所以到了今天，人们将所见到的古锦包头都称做“仿宋锦”。</p>
从宋代流传下来的装裱锦看，有紫鸾鹊锦、倒仙牡丹锦、紫百花龙锦、柿红龟背锦、方胜练鹊锦、八达晕锦、银钩晕锦等，但纹样虽古，其实多是清代仿品。</p>
乾隆时期开始，苏州织造更是专为清宫书画手卷特制的包首锦，颜色瑰丽、图案丰富、寓意吉祥，这一时期手卷的包首开始变得精巧至极，用料更加丰富与华贵。</p>
甚至青出于蓝地继承了宋代的“缂丝作”，例如故宫内府所藏清乾隆《御笔中秋帖子词》，共计十卷，装璜历时数年，最终装裱成一套，每卷形制、尺寸一致，包首与题签均为缂丝，但每卷图案纹饰各不相同，设色清雅别致，十分精美。</p>
以前的周至在通过装裱特征推断作品收藏全貌的时候，在这一点上是弱项，甚至四表舅都不擅此道，王老爷子和启老也是知其然不知其所以然。</p>
直到周至认识了蜀锦传承人杨大师以后，两人开始展开古锦复原工程，周至才算是补上了这个短板。</p>
古代著名文人使用笔墨纸砚都是非常讲究的，何绍基这幅对联所用的纸张，叫做粉蜡笺，隋唐时期较为盛行，至清代成为常见的一种书画专用纸。</p>
粉蜡笺的制作工艺精细复杂，造价高昂，它将易于吸水的粉和有防水功能的蜡有机的结合起来，造出的这种纸色泽莹亮，手感柔润，不易受潮，书写平滑，不易吸墨，并能防虫蛀。</p>
不仅保留了纸张易于书画的特性，同时非常平整，富有光泽，可以经历数百年而坚挺如新。</p>
最早的时候，这种纸是用于写圣旨，后来走入民间，却变得更加考究，除了用药物覆色以外，还常常加上了手绘纹样。</p>
比如绘画花卉蜂蝶纹的，就叫花卉蜂蝶粉蜡笺，绘画手绘云龙纹，就是云龙粉蜡笺，图案本身也是分了等级的，有些纹样，甚至只能皇帝使用。</p>
何绍基的这幅对联是写在松鹿衔芝粉蜡笺上的，绘画也符合乾隆晚期的风格，充分说明何绍基在这幅对联创作时的郑重。</p>
所谓“行家一伸手，就知有没有”，老头一看周至审视对联的手法，选择审视的要素，以及检查各处要素的顺序，就已经知道面前的这位肯定是行家了。</p>
虽然年纪实在年轻得过分，但是不能再当做外行，于是笑道：“刚刚算我失敬，小兄弟如若看得上，可以打个元爽折。”</p>
这是老时间里行内人才懂的黑话，来自“会昌九老”的典故。</p>
相传唐朝时，由胡杲、吉玫、刘贞、郑据、卢贞、张浑、白居易、李元爽、禅僧如满等九位七十岁以上的友人在洛阳龙门之东的香山结成“九老会”，唐武宗会昌五年三月，他们在白居易家中（一说在洛阳香山履道坊）聚会，欢醉赋诗，作九老诗，绘九老图。</p>
从此以后，这个典故就成了中国书画雕刻的一个重要题材，文玩行里的伙计都明白。</p>
李元爽在九老里边排第八，所以老头说的“元爽折”，其实就是按照标价打八折的意思，当然也有考较周至的意思在里边。</p>
周至笑道：“伯伯，我在蜀都工美商场拿片儿，一向都是香山折。”</p>
“哦？”老人有些讶异地看向周至：“软片儿还是硬片儿？”</p>
“软硬都是。”周至笑道。</p>