釉下彩,顾名思义,就是彩绘在釉层之下。
烧制时先用彩色颜料,在素坯上画出各种图案。
原理和釉相同,靠金属元素呈色。
之后罩上一层透明或颜色浅淡的釉料,最后入窑在1300度左右的高温中一次烧成。
釉下彩由于图案被覆盖在釉层下,釉下彩瓷器的表面平滑光亮、不易磨损、永不褪色。
但釉下彩的缺点也很明显,颜料跟坯体一起烧成,要能经得住高温、抵抗得了釉的溶解,能达到这个要求的品种很少,所以釉下彩的色彩种类比较少。
釉下彩最早可以追溯到三国时期,但当时只是用赫色颜料简单地点彩,并没有形成复杂的图案,称不上“绘”。
真正的彩绘瓷,要一直到唐代才出现。
唐代名窑沙长窑,是我国制瓷史上最早用绘画艺术装饰器瓷的窑口。
这座窑口的彩瓷,通常用褐、绿、红等颜色绘制图案,外罩一层淡淡的青釉,开创了釉下彩绘的先河。
这对之后的青花、釉下五彩等品种的诞生产生了深远影响。
沙长窑是彩瓷的开端,但青釉却让彩绘的艳丽程度大打折扣,于是,随后又出现了绘制在白瓷上的青花瓷。
青花瓷以钴为颜料,最早诞生于唐代,元代时,由于景镇卵白釉的成功创烧,让元青花颜值大大提升,并迅速走向成熟。
而参照青花瓷的烧制工艺,把钴颜料替换为铜颜料就得到了釉里红。
釉里红创烧于元代,同一时期,景镇的工匠们把青花和釉里红进行组合,烧制出了瓷器中的顶级贵族——青花釉里红。
再就是釉下三彩,清康熙时,在青花釉里红的基础上,再次加入以铁作颜料的豆青色,让釉下彩的色彩扩展到了蓝、红、豆青三种,称为釉下三彩或釉里三色。
由于钴、铜、铁三种颜料对温度和气氛(窑炉内含氧量的多少)的要求不同,釉下三彩的烧制难度非常大,传世品极为少见。
除此之外还有醴陵釉下五彩,这是清末光绪、宣统年间,湖南醴陵再次创新,成功烧制出了颜色更为丰富的釉下五彩。
所谓“五彩”,并不是特指五种颜色。
事实上醴陵釉下五彩,是用红、绿、蓝、黄、黑五种原色调配出来的。
在这五种原色的基础上,调配出了丰富的色泽,几乎涵盖所有色系。
这些都是经典的釉下彩,瓷器另外一个大类就是釉上彩。
釉下彩的特点很明显,就是图案直接画在釉层上的彩瓷,称为釉上彩。
烧制时需要先烧成白釉瓷(也有不施釉的涩胎),之后在烧成的瓷器上彩绘,最后入烤花炉经度左右的低温二次烧成。
釉上彩在低温色釉的基础上发展而来,因为烧成温度比较低,同样需要加入铅等助熔剂。
相比于釉下彩,釉上彩的色彩更为丰富。
但因为是直接画在釉面上,所以图案部分有凹凸感,易于磨损,并会有微量的铅、镉等微量元素溶出。
因此,如果釉上彩被用来装饰餐具上,基本上都会避开餐具内部或者就口的部分。
釉下彩的品种有不少,最出名的肯定是宋加彩。
我国最早的釉上彩,始于宋代名窑定窑。