摄像机拍摄时的位置信息和拍摄内容,会实时传送到虚拟系统之内,画面背景的蓝或绿,也会通过色键抠像技术被清除。
然后自动替换上提前制作好的虚拟三维空间模型,画面拍摄的演员表演,会与三维的虚拟场景合并成一个新画面,新合成好的视频,可以实时显示在监视器上。
这在以前是完全不可想象的。
艾曼努尔也是直到这会儿,才知道陈默的底气是怎么来的了。
要知道,当一部电影60以上都需要以绿幕为背景拍摄,估计有2000个以上虚拟镜头需要在剪辑、特效、声音等各个环节制作,工作人员对照剧本文字描述,去逐一匹配镜头时,那种有心无力的挫败感,绝对是正常人所无法承受的。
但是,如果在摄影棚里,就能看到虚实结合的画面时,那就完全不一样了。
就拿《地心引力》来说,外太空的所有戏份,除了头盔下的那张脸是实拍,其它一切包括宇航服和身体、空间站、地球等等,全是cg制作。
空间站内部的戏份,倒是需要搭建布景,但在失重空间里,同样是靠吊钢丝来实拍的。
当然了,既然是cg制作,也不是就可以用一张背景图片去完成的。
虚拟拍摄系统自然就会有自己的虚拟拍摄素材库,想要满足虚拟拍摄的场景条件,最基础的,就是建立三维建模,并有真实的贴图。
还必须具备根据需要,进行光线的模拟。
因为朝阳、黄昏以及正午的光线表现效果,肯定是存在巨大差异的。
符合标准后,才能放入模拟库,然后根据创作的需要,调入虚拟拍摄系统。
再根据剧本需要,让摄像机可以灵活选取最合适的角度进行拍摄。
所以说,素材库的建立是一个庞大的数字工程,不但包罗万象,还能进行清晰的检索和调用。
而把符合的纳入数据库内,并可以有偿进行商业推广,这就叫良性循环了。
它和传统摄影棚最大的区别,就在于可以全天候24小时进行拍摄。
毕竟传统搭景都是固定的,有时候换个场景,都需要一天到几天时间不等。
而虚拟拍摄的场景更换,大多时候只需要几分钟。
如果需要搭建一小部分的核心表演区,也可以提前在场外做好模块,然后在摄影棚里完成最后的组装。
这样以来,一天拍摄几个场景,或许都不在话下。
至于素材库,对于陈默来说,那就直接不用说了,这种资源上的碾压级优势,实在没人能比的过他。
综合这些条件,才是他真正敢在这会儿,就正式启动《地心引力》这部电影的最大原因。
万事俱备嘛,他要的东风都不需要等,完全可以召之即来,挥之即去。
但是不管怎么样,艾曼努尔和黎耀辉算是投入进去了。
半个多月的时间里,每天都看上去兴致勃勃的,似乎忙的脚都不沾地儿了。
卫莱就经常拿这事儿调侃他,“我总觉得你这人,似乎身上带着些魔力,黎导就不说了,但艾曼努尔之前和你可是不认识的,这才几天啊,就这么被轻易折服了?”
陈默一脸的洋洋自得,“那有啥好说的,以力服人嘛,从来就是千古颠扑不破的至理。”
卫莱就撇嘴斜楞了他一眼,但却找不到更合适的反驳理由。
因为他说的其实就是事实。
既然哔都让他给装完了,卫莱也就不给他继续发挥的机会了。
话题一转,“对了,博客那边的事儿,你是怎么想的?”
陈默就稍微收敛了一下笑容,“没怎么想,直接回绝掉就完事儿,既然是一路货色,估计也不是啥好鸟。”
卫莱就轻轻抿了下嘴唇,“对方的面子可以不给,但是介绍他过来的,可是电影局的主要领导,总不能在情面上说不过去吧?”
陈默这次更是直接,“不用顾忌这些,该给的面子,咱们一定会给,但那些心里没点儿哔数,非得凑上来找茬的,那就成全他们好了。”