“于杰部长，今天咱们斗琴的事情已经不是什么秘密了。既然斗琴，就要赢的光明正大，赢的对方哑口无言，所以你的小人行为我真的不屑！”
刚刚坐下准备弹琴的许阳，习惯性的试了一下钢琴的音，结果发现，刚才这架钢琴的音还很准，现在居然走音了。原因只有一个可能，就是上一个人弹奏之后刻意为之。上一个弹奏之人正是于杰！
这人真不长记性，这种事情已经做过一次，居然还好意思做第二次，此时马上有人上来拿着工具要对钢琴调音，许阳只是笑说了声谢谢，之后拿过工具，对钢琴进行调音，异能之眼打开，加上现在耳朵的灵敏度提高。调一架钢琴绝对是小意思！
从新坐下的许阳，并没有马上开始弹奏，他在找一种感觉。那种当初自己老师给自己弹“月光曲”时告诉自己的感觉。
云迪从许阳上台就一直认真的观察着许阳，他同样认出这位同学就是那是自己在“红梅会馆”中见到的许阳。他相信许阳一定会给他意想不到的惊喜，同时他也把自己的想法告诉给自己的好友们。那些老外看到一向心高气傲的云迪居然如此看中台上的白衣少年，同样也起了兴趣。
“月光曲”，同样的还是那首月光曲！唯一不同的就是由两人演奏，在音乐响起的那一刹那，于杰就听出是“月光曲”，对于这首曲子他有着莫名的自信，这首曲子他已经学习了近五年，不管是何人，如果五年之中一直练习一首曲子，只要不是小白，都可以演奏出动听的音乐来。
既然许阳要拿这首曲子向自己挑战，于杰已经感觉到胜利在向自己招手，好景不长，只是几秒钟，自信的于杰脸上已经出现不可思议还有惨白。
《月光曲》原名《升c小调钢琴奏鸣曲》，又名《幻想奏鸣曲》、《幻想朔拿大》！德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1801年！这部作品有三个乐章：第一乐章，那支叹息的主题融入了他的耳聋疾患，忧郁的思绪。而第二乐章表现了那种回忆的甜梦，也像憧憬未来的蓝图。第三乐章激动的急板。而这部作品最美丽的，便是第一乐章，让人想起月光！
对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好像从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……！
许阳已经找到自己老师弹奏这首曲子时的心情，他发现最近自己的心情和这首曲子不谋而合！从小到大人生的迷茫，自己努力，自己的辛苦！钢琴用一种忧郁坚强的音乐表现出来，坐在台下的人，仿佛看到一个青涩的少年，在努力的打工，小小的身躯为了生活奋斗着，但他确不曾失去理想。
音乐一转，大家感觉到音乐中好像找到目标，一种美好的东西在所有人的心中荡漾，让听到琴音的人嘴角不自觉的露出微笑。
但就在大家还沉寂在刚才美好之中时，间乐急转直下，那种心乱迷茫的情绪开始充斥着整个会场。所有人已经听出音乐之中那种不知未来如何的迷茫。一种让人心堵的的音乐飘荡在所有人的心间，感染着所有人。其中坐在不远处的一对夫妻已经泣不成声。他们就是许阳的父母，他们从许阳的琴声中听到了这些他不曾提过的苦。
刘佳宁早已经哭成一个泪人，用痴痴的眼神望着坐在那里泪如雨下确又望情的弹奏着音乐的许阳。
慢慢琴声转为平淡，就好像忆经把所有事情想通一样，或者说看破世间的事情，音乐中的平淡让台下的人心中从刚才的激荡之中转为祥和平静！
“臭小子，你终于出师了，而且青出蓝，你找到了属于自己的音乐，老师没什么好教你的了！”一名造型和那些搞行为艺术的人很像的中年人小声说道。